戲曲與電影，一個(gè)在舞臺(tái)，一個(gè)在大銀幕，表面上二者似乎并無(wú)直接關(guān)聯(lián)，但無(wú)論是3D全景聲京劇電影《貞觀盛事》在剛剛結(jié)束的第33屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)上獲得最佳戲曲片獎(jiǎng)，還是我國(guó)第一部電影《定軍山》為京劇片段記錄，均證明著這兩種表演形式早已有了較深的淵源。且近段時(shí)間，北京、廣州等地還接連舉辦多場(chǎng)與戲曲電影相關(guān)的論壇活動(dòng)，讓?xiě)蚯c電影的聯(lián)結(jié)逐漸加深。而隨著越來(lái)越多的戲曲電影相繼出現(xiàn)，如何讓?xiě)蚯玫貭渴蛛娪?，并展現(xiàn)出更高的市場(chǎng)價(jià)值，正吸引著從業(yè)者在當(dāng)下持續(xù)探索。
漸成市場(chǎng)焦點(diǎn)
正當(dāng)不少人的目光聚焦在電影《奪冠》獲得第33屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)最佳故事片，演員黃曉明和周冬雨分別獲得最佳男、女主角獎(jiǎng)之時(shí)，京劇電影《貞觀盛事》拿下本屆最佳戲曲片獎(jiǎng)的消息，也正逐漸滲透至更多人的身邊。
公開(kāi)資料顯示，京劇《貞觀盛事》于1999年開(kāi)始創(chuàng)排，登上舞臺(tái)首演后，屢屢在中國(guó)藝術(shù)節(jié)、中國(guó)京劇節(jié)、文華獎(jiǎng)、中國(guó)戲劇節(jié)、國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程(2002-2003年度)“十大精品劇目”等活動(dòng)中獲得大獎(jiǎng)。而在該劇目誕生后的第20年，即2018年，京劇電影《貞觀盛事》正式開(kāi)機(jī)拍攝，用鏡頭語(yǔ)言重新演繹這部經(jīng)典作品，并隨后于2019年通過(guò)大銀幕與觀眾見(jiàn)面。
《貞觀盛世》只是傳統(tǒng)戲曲化身為戲曲電影的縮影之一。作為將兩種表演形式融合在一起的特殊電影類(lèi)型，也是傳承文化的重要載體，近年來(lái)，越來(lái)越多的戲曲電影相繼出現(xiàn)，且不只是京劇走上大銀幕，昆曲、評(píng)劇等傳統(tǒng)戲曲的經(jīng)典作品也被拍攝為電影，而京劇電影《曹操與楊修》、越劇電影《西廂記》、粵劇電影《白蛇傳·情》等還曾分別在西班牙圣塞巴斯蒂安、日本東京、意大利威尼斯等國(guó)際A類(lèi)電影節(jié)上亮相。
與此同時(shí)，戲曲電影也成為兩個(gè)行業(yè)從業(yè)者的探討領(lǐng)域。就在剛剛過(guò)去的11月，包括“首藝聯(lián)2020戲曲電影展映”“第二屆新時(shí)代戲曲電影發(fā)展論壇”在內(nèi)的多項(xiàng)活動(dòng)便相繼舉辦，吸引從業(yè)者共同探討戲曲電影的發(fā)展。
在演出行業(yè)分析師黎新宇看來(lái)，目前不少人將戲曲電影直接看作是某一場(chǎng)演出的現(xiàn)場(chǎng)紀(jì)錄片，但實(shí)際二者并不完全相同，“戲曲電影也需要事先規(guī)劃并設(shè)計(jì)好每一個(gè)拍攝鏡頭，燈光的使用，何時(shí)需要遠(yuǎn)景，何時(shí)需要近景拍攝，以便于用鏡頭語(yǔ)言拍攝出經(jīng)典戲曲的亮點(diǎn)、細(xì)節(jié)，這也意味著制作團(tuán)隊(duì)需要既熟悉演出作品同時(shí)也了解電影，具備一定專(zhuān)業(yè)性”。
空間受限是挑戰(zhàn)
盡管戲曲電影正逐漸受到更多人的重視，但不可否認(rèn)的是，若要通過(guò)電影院等面向普通大眾的渠道進(jìn)行售票放映，與其他作品進(jìn)行對(duì)比，戲曲電影的觀眾有限仍是無(wú)法回避的事實(shí)。
據(jù)貓眼專(zhuān)業(yè)版顯示，近年來(lái)包括《白毛女》《袁崇煥》《五女拜壽》《西廂記》《霸王別姬》等京劇電影紛紛上映，但累計(jì)票房能實(shí)現(xiàn)在百萬(wàn)元規(guī)模的都是少數(shù)，這與其他電影票房動(dòng)輒千萬(wàn)元或是破億元相比，有著明顯的差距。
“戲曲電影本身便是一種特殊的電影類(lèi)型，且更注重社會(huì)效益和文化價(jià)值，無(wú)法與商業(yè)片進(jìn)行對(duì)比。但如何借助戲曲電影讓相關(guān)的戲曲演出拓展出受眾群，確實(shí)應(yīng)該受到重視，并對(duì)此進(jìn)行探索。”黎新宇如是說(shuō)。
影評(píng)人劉賀表示，戲曲電影直接大范圍推向大眾市場(chǎng)并不現(xiàn)實(shí)，畢竟發(fā)行、宣傳、營(yíng)銷(xiāo)等方面均需要成本，而在受眾相對(duì)有限的情況下，較高的成本只會(huì)增加制作方的壓力，因此，這便考驗(yàn)著如何找到平衡點(diǎn)，保證一定的曝光，同時(shí)也控制好成本。
北京商報(bào)記者發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段電影市場(chǎng)也在通過(guò)惠民展映等方式嘗試?yán)鼞蚯娪芭c大眾的距離。以11月初開(kāi)啟的“首藝聯(lián)2020戲曲電影展映”為例，首藝聯(lián)旗下10家影院便展映《定軍山》《野豬林》《智取威虎山》《風(fēng)雨同仁堂》《楊三姐告狀》《花為媒》《花木蘭》等10部經(jīng)典戲曲電影，涵蓋京、評(píng)、豫、越、黃梅五大劇種，且此次展映均為惠民價(jià)格，普及展覽則免費(fèi)向市民開(kāi)放。除此以外，今年3月，上海藝術(shù)電影聯(lián)盟則特別設(shè)立了“戲劇電影院線”，為近年陸續(xù)籌拍的戲曲電影開(kāi)辟出放映的空間。
在劉賀看來(lái)，相較于線下渠道，戲曲電影反而可以在線上渠道嘗試增加布局，畢竟線上能夠快速傳遞信息，并覆蓋較大的領(lǐng)域，人們獲取信息也較為方便，因此擴(kuò)大線上或許能夠帶來(lái)一定影響力，甚至反哺于線下。
融合雙方優(yōu)勢(shì)謀破局
實(shí)際上，戲曲與電影有著較深的歷史淵源。公開(kāi)資料顯示，1905年，我國(guó)攝制的第一部影片《定軍山》，便是京劇老生譚鑫培主演的同名京劇片段的記錄。隨后在1948年，我國(guó)第一部彩色電影《生死恨》亮相，而這也是京劇舞臺(tái)電影。此外到了1954年，新中國(guó)攝制的第一部彩色影片《梁山伯與祝英臺(tái)》依舊是戲曲電影。
在業(yè)內(nèi)人士看來(lái)，戲曲電影的出現(xiàn)除了展現(xiàn)經(jīng)典作品外，也是傳承歷史文化的載體，因此需要讓?xiě)蚯玫貭渴蛛娪?，并拓展出更高的社?huì)價(jià)值和商業(yè)價(jià)值。
中國(guó)劇協(xié)分黨組成員、秘書(shū)長(zhǎng)、一級(jí)巡視員崔偉曾在接受媒體采訪時(shí)透露，“現(xiàn)在中國(guó)每年生產(chǎn)戲曲電影將近200部，但有多少影片觀眾可以看到?戲曲電影現(xiàn)在不算是非常大眾的藝術(shù)，觀眾還非常有限，但戲曲電影拍攝的意義無(wú)疑非常巨大”。
據(jù)公開(kāi)數(shù)據(jù)顯示，此前我國(guó)單年演出票房已經(jīng)邁入200億元大關(guān)，電影市場(chǎng)則已奔向超600億元票房，且兩個(gè)市場(chǎng)均保持著增長(zhǎng)的發(fā)展態(tài)勢(shì)。對(duì)此，黎新宇認(rèn)為，戲曲電影由兩種表演形態(tài)結(jié)合，更應(yīng)融合雙方的優(yōu)勢(shì)實(shí)現(xiàn)“1+1>2”的效果，“相較于演出，電影受到時(shí)間、空間的限制較小，同時(shí)能夠相對(duì)便捷地在線上線下同步傳播，內(nèi)容展現(xiàn)方式也更容易獲得普通大眾的接受，而演出則在幾個(gè)小時(shí)的表演過(guò)程中對(duì)表演者、舞臺(tái)等有較高的要求，以實(shí)現(xiàn)更好的感染力，因此二者要互相借鑒，彌補(bǔ)自身的不足”。
此外，數(shù)字文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)智庫(kù)研究員李杰認(rèn)為，對(duì)于傳統(tǒng)戲曲而言，將經(jīng)典戲曲作品拍攝制作為電影拓寬了形式與渠道，同時(shí)也可借助電影的發(fā)行放映模式鋪開(kāi)至更多觀眾眼前，但由于戲曲電影的內(nèi)容仍為經(jīng)典作品的表演，因此主要受眾仍為傳統(tǒng)戲曲的忠實(shí)觀眾。若能與符合普通觀眾對(duì)電影內(nèi)容的需求進(jìn)行結(jié)合，或許能夠讓更多觀眾發(fā)現(xiàn)戲曲電影的亮點(diǎn)與特色。
關(guān)鍵詞： 戲曲電影
